文学编导建议学吗 对此有什么建议吗?

泛旅传媒 2023-09-12 09:13 编辑:admin 296阅读

文学编导培训的课程

我也是转载语雀上的一篇文章 我觉得讲得还不错

第 1 课

人物塑造 真实人物


编剧思维: 电影围绕什么讲的?主题


第一,人物定义,在剧本之外。导演和编剧塑造人物


一、内在生活形成人物: 从出生到电影开始之前

  1. 人物背景
    1. 形象外貌(美丑)、性格(内外向)
    2. 父母(家庭情况 双亲、单亲、无双亲、离异、孤儿)
    3. 与兄弟姐妹关系如何
    4. 朋友关系
    5. 童年、成长中遇到一件忘不了的事情 | 心理阴影(情怀)
    6. 健康情况 生理缺陷 特点
    7. 家庭靠什么生计 职业影响


理由、解释、让人们更好地理解、因(缘)果 关系链、铺垫
有些信息用台词说出背景


二、外在生活展示人物: 从电影开始到电影结束 ——标签、定位

职业生活,做什么的、职位?

  1. 医生、律师、法官、教师、军人 (熟不熟悉 熟悉人物) 离不开的人、人人接触得很多的 | 品牌、文化、
  2. 学院制的弊端:不系统、不创业、断章取义、 经典作品、领域的研究不够、 把你的思维打乱 | 不够完整、不够体系 | 不让你去跳跃去想问题。
  3. 为什么导演这么多?因为个性。(学卓别林的导演有) 成龙、周星驰、赵本山
  4. 警察 匪徒:动作 | 正面人物、反面人物,有正就有反
  5. 有职位就有职责、
  6. 与同事的关系如何?上下级关系?


冲突、矛盾,就有了故事


讲故事的——职业脉络
每一年的心的影片都要看完 找到创作主流


个人生活 情节

  1. 家庭状况、已婚、未婚、离异、有无小孩
  2. 好影片好的地方 | 入手要一步步来


私生活

  1. 独处的时候做什么 夜生活 瑜伽 看电影 健身


演员 见识多、内心很势力


动作 | 拍摄和演戏

电影围绕动作来讲 范围的大动作,三块

  1. 做什么 —— 任务,不同人物产生不同的动作
    1. 招待客人,情人吃饭 角色:上级、谦卑、到位——升官发财,给机会
    2. 女朋友 西餐厅 红酒 浪漫 温馨 ——求爱感情
    3. 死党 大排档 啤酒 无拘无束 漫天吹牛逼 ——消遣娱乐、放松一下
  2. 为什么 —— 目的、理由、故事
    1. 动作达到的目的,目的不同动作方式也不同
  3. 怎么做 —— 方式
    1. 动作完成的主要内容和方式
    2. 人物的性格反应他会怎么做


抢银行?(片段、事件、大事小青)四个人,4个目的
救人、提高家庭生活质量、国外定居、女彭海燕要彩礼 娶亲
踩点、一步一步来、安排人、分工、怎么拍怎么演?


事件:互相关联的 具体的事情(带有戏剧性色彩)、发生的事
事件:凶杀、失踪、绑架、抢劫、炸楼 恐怖袭击


电影的灵魂:罪恶、法律、人性、善良、阴暗、现象


课后思考和笔记

不成学派,不成体系,你就会乱多做、瞎动作,动作走形最终不能形成自己作品。
除了电影、编剧这些比较有门槛、成本比较高的行业之外,其他职位都会排挤你、竞争压力太大。
电影分故事片和纪录片。
每一年的心的影片都要看完 找到创作主流。


学会了看电影的方法,就能够源源不断的学习。
获得别人的喜欢和认可,别人才会更尽心尽力地帮你,把你推向高峰。
要学会把小说体,翻译成电影体。
有看点就算成功。


能讲几部作品 分析 手头上有作品有东西最重要,最好能成为领域之王


第 2 课

分类:人物动作(小范围)、场面动作(大范围)


人物动作

  1. 形体动作:走 跑 跳 斗殴 辱骂 舞蹈 游泳 射击 踢球
  2. 心理动作:情绪 心理活动 想的事情
    1. 情绪:开心 悲伤 愤怒
    2. 也是为了剧情 故事
  3. 语言动作:说了什么话,台词、对话(还有画面展示信息)
    1. 话外音 不属于语言动作,在话外展示各种信息
    2. 矛盾点:向观众展示不在电影的动作范围之内的信息量
    3. 戏外的信息,不展示在屏幕上的信息
    4. 信息量,用横跨的时间来表现
    5. 画面和语言尽量不匹配,信息量就大了
      1. 电影开始到电影结束,携带了电影开始之前的信息
      2. 情绪叠加,又愤怒又激动,信息量就大了
      3. 电影由动作构成
      4. 有了形体、心理、语言,戏就构成了


动作和说话不一样,边动作边说话,这就有了剧情、戏剧了。


人物动作、心理活动、表演、情绪,编剧的时候,就要把这些编进去,你要能掌控!
说心理而不是头脑、思维。


没有打的动作,就要有细腻,在心理、语言、对白设计上更加有戏。
动作夸张,是表演的方式。


事件:会与其他事物产生勾连的具体事件和活动(最好是戏剧性的),通过导演来设计

  1. 代表性的事件、 好好的就没戏剧性了,问题、矛盾、意外发生就有了戏剧性
    1. 戏剧性是麻烦,制造麻烦 起伏颠簸,不让你们平淡
    2. 突然之间,就来了麻烦,就有了理由


电影剧本:一系列互为关联的偶然事故,情节和大事件,按线性地排列,最后导致一个戏剧性结局,从开端向前发展,知道结尾


  1. 其中蕴藏了摄影
  2. 大事件包含了很多小事件,起因、背景、线索 线性排列,根据时间一个维度,营造了情绪流
    1. 写剧本的时候,要线性排列
    2. 因果 好坏的结局,善有善报,恶有恶报
    3. 善心
    4. 具体,直接说出来,这就让人好理解——一万米
    5. 真相越远、就难理解、难度就打、就表达不清晰


编剧的核心,三步法、三段式,切入角度

电影的三幕 ,起点、线、终点、中心点等分4份

  1. 第一幕 开端 建制 开头会有一点高潮
  2. 第二幕 中段 对抗
  3. 第三幕 结局 结局


每一幕相连有情节转折
情节转折1、2(动荡、钩子)和 中间转折
情节转折2才是高潮,终极对决


老师举例子很到位


故事线索、解剖人物的动作脉络、根据事件的发展走
看清人物的动作和行为
不要写自己的猜测、不要加上你的电影
如实如是,不要写自己的一段,它是怎么表现
不要评价演员,这是他自己的个性和事


情绪、内心基本上是演员的事情。告诉他做什么,受什么话,不要干预演员!
我们的目的是创作、自己做电影,而不是评论电影,不要评论!
我们抓人物的创作,事件的还原,事件的深入!


**拍电影的目的,就是赚钱!卖好!好看!
没有什么初衷,很简单,就是要生存!博你一笑,换来票房!**


掌握核心的东西,学会怎么操作!


与朋友交流的思考笔记

我感觉,做什么事情,都得靠自己主动、争取和推动,与别人合作,往往都是利益来往


也就是说,一切靠自己,学习、领会、争取机会、努力做事,自己的人生靠自己


本来就是培训,不是本专业,这个行业又没有那么多的系统的东西给你
“英雄不问出处”,能够带我进入这个行业就够了,如果你向过河,路子没得选,有桥就过。


我觉得吃点亏、交学费是应该的,能够学习别人的经验,就值得了


第 3 课

连续运动
电影:24帧
电视:25帧


1895年开始有电影(短视频)
只有16帧,所以显得速度有点快


卢米埃
看画面给你印象、图像感


戏剧、情节(戏剧、小说)
纪录片转戏剧
电影分类:故事片、纪录片


电影制作也是 流水线、工业产品
徐安华 贾政柯 还原现实很真实,可以拿奖度日,但赚不了钱


学 王晶和他的三个徒弟
雕塑、音乐、绘画 美术、舞蹈、摄影、戏剧! 融合艺术和美,把艺术娱乐化
电影是第七艺术,需要生活、艺术


印度 是歌舞片的发源地,其主流是歌舞片
张学友 《如果爱》


电影是娱乐产品


连贯、叙事的过程,是电影的核心


摄影机从固定到轴转,上下左右 扭转 位置 后拉 远近 摆动 起伏
闹剧


从片段 到 完整一个叙事 故事 事件,突破了短视频
胶片拍电影,只有几分钟,4分钟2千块 刷洗 上传达6k,成本极高
没有灯光,拍摄的时间会多一倍,而且画面很不好看


有动作就好玩、有氛围,往后就升级成动作片
制造障碍


火车绑架案
绑住 候车室的管理员
打死火车上的员工
挟持车长
抢劫乘员钱财,杀了一人
乘火车逃走
下车坐马逃走
救出候车室的管理员,警察集体跳舞
决斗 分赃 抢劫


戏剧舞台景


人物的行为、动作、场景、景别、台词
高标准严要求、成本高!


演化成了电影魔术 彩色 胶片上色


西部枪战片
综艺节目 新闻


卓别林在美国的老师 林带 ————完整影片
火车打劫案
科幻片 月球旅行记


月球旅行记 一群贵族来教堂 畅想飞往月球 走 造火箭 造成 上乘 子弹上膛 月球人脸 到达 太阳落下 晚上睡觉有星星
月球旅行 月球人(士兵追捕) 逃到海底 回归娱乐


一幕多个场景 加了人为美术背景、西方绘画 ————分幕 多幕 组成 一场戏
策划、成功返回地球


国家诞生-凋谢的花朵
叙事 - 黑白- 没声音 - 没对白 -


---------------------以上是无声片----------------------------


字幕
《偷自行车的人》
出镜


导演安排:
远景 全景 满景 (天空 透气 建筑完整性)
运动性构图
大景 到 人物特写
空间构图 人物摆放位置 怎么走位


执行导演、副导演才是真正做事的人,导演大多只是挂名指导 监制
主导演看主角,在正中心
企业宣传片重在 摆位、走位


接戏
《偷自行车的人》
过肩反打 半侧面 剧中人物的客观视角 聚焦 镜头85 25 15 16 把握好虚实聚焦 主要人物镜头大 次要人物 1/4镜头 周围人、群众的镜头


周围人加入,戏就活跃了不那么闷
镜头的取舍 要一直在变化 一定要有微调 有所区别


有结束的镜头感
真实靠奖学金生活,绚丽、浪漫、有特色就靠自己赚钱


聊天笔记:
剪辑电影(故事片) 达芬奇
制片人 整合资源 成本1/3
拍档业务强,会接单
王斯 天龙 万成 李传龙 章子强
王晶 刘伟强


一定要高质量 有门槛 做视频 差异化 高质量 亮点 高端 跟风 特点。
故事元素:景别 叙事 喜剧 相关 连贯 素材 场景 单个 很美
这辈子,就是要拜师学艺!
路没有好坏,关键是看谁走,看是谁什么样的人 有什么样的目的 怎么样去做的。


第 4 课:构图、镜头角度、景别取舍、光线、镜头叙事

分别讲了构图、镜头的角度、景别的取舍、灯光、叙事(核心)。


1、画面构图
摆放位置、倒立、组合,分清楚次
重要是人,景色 镜头空间的远近、前景、饱满、有内容有信息量


素描主要体现出立体的块


平均、普通意义不大




有深度有构图有内容




2、镜头的俯、仰、平等角度


俯拍





仰拍





3、景别的取舍
阐述人物的关系、特写、半侧脸主角全镜
画面有下一讲述的关系,做铺垫


有人物关系





有特写











4、光线
逆光、侧光、顶光


侧光





逆光





看不清整个轮廓





补光





自然光





5、叙事
有前后铺垫,包含关系,要连贯。


故事叙述











体会与思考

休息第一,太累、疲劳、硬撑是我变弱的很重要因素,这样身体不健康、热情不够,较粗心大条,需要把状态和身体调养好。


第 5 课:欧洲、美国、香港片的镜头叙事,动作设计的连贯和跳跃

编剧,要编人物的动作
人物在做什么
空镜头
设计动作,聚焦视点


转场、黑落黑起
死黑


设计镜头:小场 单元(没有转场)
压缩时空


要做丰富的镜头,画面、环境要饱满,有建筑物的要拍摄完整,否则是微电影
人物要有对冲和穿插
剧中人物视角


美国片的特点是短镜头,跳跃叙述《美国丽人》
欧洲片的特点是连贯镜头,连贯叙述,接戏,记录完整,立体、镜头聚焦,想绘画一样《骑自行车的人》(不要拍漏,后期可以剪的)
次要性情节,不用过肩镜头、正反打,直接侧脸交代一下就好


欧洲、美国、学院派、香港片(最成熟)


人物跟摄影机的动作
制景,真实性、生活化(九品芝麻官)


香港人:歧视、保护,不想让你进入,打压你
周星驰:正经话不正经说,戏剧、无厘头,不严肃


第 6 课 刘导给我的一课:给到就做、能做就做、不挑不选;协作、搭配联系在一起、落地去做

人物设置

  1. 人物在剧中的戏剧需求(在剧中想要获得什么、目标是什么)
  2. 有独特的个人观点(追求、自我实现)
    1. 唯心、唯物
    2. 认可、共识
    3. 梦想,决定做事的尺度
  3. 有一种特定的态度 (方式、主张,积极、消极)判断、见解、评价、对待
  4. 经历某种改变、转变、成长


一部电影50段戏左右


编剧的核心,三步法、三段式,切入角度
电影的三幕 ,起点、线、终点、中心点等分4份

  1. 第一幕(1~10段) 开端 建制 开头会有一点高潮
    1. 建制(建筑、构置),在第一幕中发生的戏剧内容。构置你的剧本和人物
    2. 戏剧性动作的组块,它是一个完整的整体,有一个开端的开端,开端的中段,开端的结尾(幕组块)
    3. 它本身是一个自我满足的单元, 一个戏剧性的组块,以情节点 1 为结尾,勾住动作,把它转向另一个方向的事故、情节或大事件
    4. 关键性动作?
    5. 先找结局,后起开头(惊喜)
    6. 下钩子
      1. 关于什么人的什么事
      2. 人物的戏剧性需求是什么,他想要得到什么、追求什么
      3. 戏剧性动作、剧情,前提和交代情况,意外、巧合、惊喜
        1. 减少条件(残疾)、赋予能力(超人)
      4. 视觉化表达
  2. 第二幕(10~30段) 中段 对抗
    1. 转折点的 关键人物
    2. 说清同时异地2人发生的事情
  3. 第三幕(30~40段) 结局 结尾


每一幕相连有情节转折,给人物设置障碍
情节转折1、2(动荡、钩子)和 中间转折
情节转折2才是高潮,终极对决


切换的技巧:看 -> 主角视角
动作连动作,把剧情连起来,动作承接动作、加快了
出 入 链接 戏用动作表示
记动作、说的话
出画


**全景拍一遍
特写单独拍**


背下来:动作、镜头、摄影机的运动


强强联合,你有强和擅长的那部分,而后做成一些事情来。
高级动物数量少
很简单的东西,别人不告诉你,你就是不知道,你永远都不知道,这就是门外汉!
刘导:给到就做、能做就做、不挑不选;协作、搭配联系在一起、落地去做——做才是王道


第 7 课 跟刘导学习:告诉别人你能做什么,高端低端自己都能做

剧本写作 重要性 解刨

  1. 镜头、场景、段落组织,人物成长变化的轨迹、情节
  2. (电影)叙事(按照故事线、视觉化来走)的进程中,主要人物在情感、身体方面发生的变化


剧本结构 将元素集结一起

  1. 构筑某些东西(场景、段落、人物、动作)
  2. 构筑组织、内容或事件


事件设计

  1. 结构式对人物生活故事中的一系列事件的选择,这种选择将事件合成一个具有战略意义的序列,以激发特定而具体的情感,并表达一种特定而具体的人生观。
  2. 拍电影,就是拍人物生活,角色刻画、塑造。


事件是人为的(有人参加、非自然),或者能够影响到人的,于是变化出人物,事件发生在场景之中,于是变化出影像、动作、对白,事件从冲突中戏剧能量,因而激发出角色和观众类似的情感。


冲突、障碍、对抗
人与人 找事
人与自然 自然灾害
人与生物 食人鱼、蟒蛇
人与群体 甘地
内心戏 纠结、心理障碍、东想西想


选定的事件不能随机式 漫不经心的罗列,必须对它进行构思,如同音乐谱曲一样,有取舍有先后


有就拍,有就做。


构思这些事件,必须明确你的目的是为了什么,

  1. 一个目的也许是为了表达你的情感,但如果这种表达不足的激发观情绪(真实性、合理性),就变成了自我陶醉(铺垫)。
  2. 你可以表达你的思想,但如果观众跟不上你的想法,则变成了孤芳自赏,所以,事件的设计需要一种双重策略。
    1. 通俗艺术


真传一句话,假传万卷书。


舒服的镜头4块:头发、脸、衣服、背景。(缺乏没有特色)




摄影、构图、人物表演 动作


宣传片,人物对冲,交错流动


客观视角 进入 主观视角 叙事


真实性:主角镜头有其他人物


转场拆分成——单元


三角构图,左出右进,中心视点替换。
不关键人物,让观众看不清人脸,打侧脸


空地、空白,悬念 文章,有余 则需要填上


文案串上镜头



跟刘导学习


告诉别人你能做什么,高端低端自己都能做
刘导给人的感觉,是实在、肯干。


思考:
问题 功能 解决问题
做事 合作 商业项目


影视作品范围的参考

附录:影视作品范围

一、电影作品

1《一江春水向东流》(蔡楚生 郑君里)

2《万家灯火》(沈浮)

3《小城之春》(费穆)

4《祝福》(桑弧)

5《青春之歌》(崔嵬 陈怀皑)

6《早春二月》(谢铁骊)

7《烈火中永生》(水华)

8《茶馆》(谢添)

9《城南旧事》(吴贻弓)

10《黄土地》(陈凯歌)

11《红高粱》(张艺谋)

12《我的父亲母亲》(张艺谋)

13《花样年华》(王家卫)

14《可可西里》(陆川)

15《疯狂的石头》(宁浩)

16《建国大业》(韩三平 黄建新)

17《狼图腾》(让·雅克·阿诺)

18《山河故人》(贾樟柯)

19《我们诞生在中国》(陆川)

20《大鱼海棠》(梁旋 张春)

2

21《人生》(吴天明)

22《流浪地球》(郭帆)

23《哪吒之魔童降世》(饺子)

24《乡村里的中国》(焦波)

25《四个春天》(陆庆屹)

26《我和我的祖国》

(陈凯歌 张一白 管虎 薛晓璐 徐铮 宁浩 文牧野)

27《夺冠》(陈可辛)

28《公民凯恩》(美国,奥逊·威尔斯)

29《音乐之声》(美国,罗伯特·怀斯)

30《十二怒汉》(美国,希德尼·鲁迈特)

31《办公室的故事》(前苏联,埃利达尔·梁赞诺夫)

32《幸福的黄手帕》(日本,山田洋次)

33《小鞋子》(伊朗,马基德·马基迪)

34《美丽人生》(意大利,罗伯托·贝尼尼)

35《肖申克的救赎》(美国,法兰克·戴伦邦特)

36《放牛班的春天》(法国,克里斯托夫·巴拉蒂)

37《拯救大兵瑞恩》(美国,史蒂文·斯皮尔伯格)

38《阿凡达》(美国,詹姆斯·卡梅隆)

39《何以为家》(黎巴嫩,纳迪·拉巴基)

40《迁徙的鸟》(法国,雅克·贝汉)

41《至暗时刻》(英国,乔·赖特)

42《海上钢琴师》(意大利,朱塞佩·托纳托雷)

二、电视作品

43《红楼梦》(王扶林)

44《围城》(黄蜀芹)

45《闯关东》(张建新)

46《悬崖》(刘进)

47《父母爱情》(孔笙)

48《琅琊榜》(孔笙 李雪)

49《平凡的世界》(毛卫宁)

50《舌尖上的中国Ⅰ》(陈晓卿)

51《我在故宫修文物》(叶君 萧寒)

52《美丽中国》(央视与 BBC 合拍)

53《第三极》(曾海若)

54《开讲啦》(CCTV)

55《经典咏流传》(CCTV)

56《今日说法》(CCTV)

57《新闻调查》(CCTV)

58《声临其境》(湖南卫视)

59《苏东坡》(CCTV)

60《港珠澳大桥》(CCTV)


文学编导类可报考大学

来源于网络查询

山东省2022年编导总报考人数11353,实际参加人数为9389人,统考过关人数9190人,合格线180分,统考过关率约80%,实际通过率为97.88%,毕竟有1000多人没有参加。

【说明一点,通过人数如此之多,接下来比拼的就是文化课,同样的是9389人要去竞争不到3000人的计划名额,那么也就意味着6000多人要落榜】

以下来源于网络查询,具体情况刘欣悦同学需根据山东省招生考试院发布的为准。

其中有150所面向山东招生,具体包括:

一、提前批(总共约37所)

1、统考批(约25所)

(1)、985高校:武汉大学、重庆大学、湖南大学

(2)、211高校:上海大学、暨南大学、西南大学、西北大学、陕西师范大学、中南财经政法大学、辽宁大学(2022年归为普通类)、东北农业大学

(3)、综合性一本高校:上海师范大学、天津工业大学、天津师范大学、山东师范大学、青岛大学、西北民族大学

(4)、艺术类一本高校:浙江传媒学院、山东艺术学院、山东工艺美术学院、沈阳音乐学院、新疆艺术学院、吉林艺术学院、广西艺术学院

2、校考批(约11所)

中国传媒大学、上海大学上海电影学院(导演)、北京电影学院、中央戏剧学院(导演)、中国戏曲学院(戏曲导演)、上海戏剧学院(导演)、南京艺术学院(导演)、吉林艺术学院(导演)、山东艺术学院(导演)、云南艺术学院、上海视觉艺术学院。

二、本科批(约112所)

1、公办本科约70所,如下:

湖南师范大学、成都理工大学、西南石油大学、南昌航空大学、西安外国语大学、华南农业大学、 河南大学、山西大学、西北政法大学、沈阳大学、齐齐哈尔大学、渤海大学、广东财经大学、 海南师范大学、聊城大学、鲁东大学、临沂大学、四川外国语大学、重庆邮电大学、江西师范大学、 青岛农业大学、沈阳师范大学、曲阜师范大学、浙江师范大学、哈尔滨师范大学、长春师范大学、长春工业大学、井冈山大学、赣南师范大学

上海政法学院、长沙学院、泰山学院、枣庄学院、山西传媒学院、武汉体育学院、湖北文理学院、 四川文理学院、南京晓庄学院、平顶山学院、蚌埠学院、黑河学院、衡水学院、南阳师范学院、 安阳师范学院、周口师范学院、太原师范学院、上饶师范学院、渭南师范学院、商丘师范学院、 白城师范学院、淮阴师范学院、宝鸡文理学院、池州学院

2、民办本科约42所,如下:

北电现代创意媒体学院、吉林动画学院、大连艺术学院、辽宁传媒学院、四川传媒学院、河北传媒学院、武汉传媒学院、北京城市学院、海口经济学院、西京学院、东北师范大学人文学院、成都文理学院、四川大学锦城学院、四川大学锦江学院、四川文化艺术学院、聊城大学东昌学院、 潍坊理工学院、青农大海都学院、南师大泰州学院、天津体育学院运动与文化艺术学院、安阳学院、杭州师范大学钱江学院、商丘学院、西安外事学院、西安培华学院、黄河科技学院、哈尔滨石油学院、华东交通大学理工学院、长春光华学院、汉口学院、武昌理工学院、武昌首义学院、南昌理工学院、江西科技学院、云南师范大学文理学院、云南艺术学院文华学院等

更多学习内容、考试信息、院校招生、投档录取等内容可以关注公众号:老苑讲艺考,或私信小编。【yzx425850】

山东省2022年艺术类高考志愿填报仅剩一个席位,有需要的赶紧私聊我!!!

你到底适不适合学编导?@高二学生

2023届编导生可报考的公办师范类高校有哪些?,赶紧收藏起来吧!

今天,小编给大家总结啦山东省2021年文学编导类提前批院校的录取分数线,请注意收藏!

2021年山东省文学编导类考生可谓是史上最为幸福的一届考生,实际招生计划有3100人,但是文化课和专业课双过线人数仅仅只有1911人!

换句话说,如果你填报志愿最差也是一个公办的二本院校。

编导类和普通类做一比较的话,文化课470分上不了本科,但是470就能去青岛农业大学、聊城大学、重庆师范大学、渤海大学、长春工业大学等等院校,你们可以比较一下!个人建议文化课在500分以下的同学可以考虑一下编导类专业,当然如果文化课在550分上下的话,更要建议你学编导啦,因为你走的学校层次完全是不一样!

目前在提前批院校里面,444分就能被录取!

211院校里面,文化课在510分以上

985院校里面,文化课在550分以上


2.3就业前景

高考填报志愿时,编导专业就业方向有哪些以及就业前景怎么样是广大考生和家长朋友们十分关心的问题,以下是抖音创业网小编整理的编导专业简介、就业方向、就业前景等信息,供大家参考。

1、编导专业简介、

编导是为适应电视媒体的发展而设立的一个比较新的专业。编导涵盖的范围很广,既不同于普通纸媒体的编辑,又不同于电影电视剧的导演工作。一台精彩的文艺晚会或者一个精致的新闻专题片,除了摄像、记者等前期工作人员,编导的工作贯穿于整个节目制作始终。

编导专业培养掌握电视创作构思与处理的基本手段与技法,具有驾驭节目整体运作的能力,掌握电视节目编导的基础知识与工作技巧的高级技术应用性专门人才。要求毕业生具有较高的文化艺术修养,影视形象思维能力和编导创作能力。


2、编导专业就业方向

编导专业具有广阔的发展前景,文化产业是21世纪的最后一块有待开发的处女地,毕业生可从事影视文化传播和管理方面的工作。具体来说就是在报刊、杂志、出版社、电台、电视台、电影制作部门等做记者、主持、策划或行政主管、业务主管以及编辑、编导等专业人员。泛指从影视艺术衍生出来的众多文化产业组织和管理工作。

从事行业:

毕业后主要在广告、影视、公关等行业工作,大致如下:1、广告2、影视/媒体/艺术/文化传播3、公关/市场推广/会展4、互联网/电子商务5、新能源6、教育/培训/院校7、计算机软件8、电子技术/半导体/集成电路


从事岗位:

毕业后主要从事编导、后期制作、视频编导等工作,大致如下:1、编导2、后期制作3、视频编导4、视频编辑5、文案策划6、摄影师7、视频剪辑

工作城市:

毕业后,北京、上海、广州等城市就业机会比较多。

3、编导专业就业前景怎么样?

过去在广播电视节目的制作过程中,导演和编辑分工不同、各司其职,因此在各工作环节上容易出问题,而且制作时间比较长。现在的广播电视媒体,尤其是电视节目的制作以编导中心制为主,在逐渐形成的采、编、播合一的趋势中,编导的作用举足轻重。

还有如果毕业出来以后进电视台或者外包公司工作的话,一般来说刚开始工资不高,而且这个工作很辛苦的,需要慢慢熬,其实现在找工作都这样。这是规律,对于每个专业都一样。

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