哪些电影配乐能被称之为经典?

泛旅传媒 2023-06-12 20:51 编辑:admin 260阅读

1.cornfield chase(麦野追逐)

管风琴真是上帝的乐器。我永远忘不了星际穿越里双线合并的高潮处(我必须赞叹一下诺兰这里神一样的分镜和恰到好处的这首《原野追逐》),库帕倒在雪地上蒙着漏气的面罩等待女主救援,同一时刻的女儿在末世中开过旧麦田,她下定了决心,毅然如几十年前父亲那样猛调车头,一把火将哥哥的麦田付之一炬。

乐器的空灵感与上升到顶峰的剧情冲突交织在一起,就构成一种十分强大的张力,上一次有类似感觉的,EVA《破》的最后一幕也算,在毁灭性的场景中出现的是童声合唱的民谣。电影配乐是需要灵性的,好的音乐和好的影视作品往往是同时出现的,宫崎骏和久石让,今敏和平泽进,汉斯季默和诺兰,有时一个人遇上另一个人真的很难、很幸运。

好的配乐容易喧宾夺主,将人的注意力彻底带离电影本身,差的配乐推不了情绪,音画之间让人生出违和。

星际穿越是叙事相当密集的电影,但任凭诺兰的基本功再好,在太空背景下要撑起一部三小时的电影是非常非常困难的,这种无论时间还是空间都被无限延长、人物与人物之间的隔离感,单凭情节、事件远远是不够的。

所以我一直觉得汉斯季默在《星际穿越》中的配乐是独一档的,甚至是远超他其他配乐作品的,这已经不止是技法、作曲的高度,是一个涉及到配乐性灵的东西。配乐融成电影的一部分,且这部分,换成谁都不行。

这两个人能遇到一起,在一个时代,在一部电影中,真是再美好不过的事情了。



http://2.In Memories "KO.TO.WA.RI"

这个我在之前的答案已经写过了,岩崎塚这曲在《浪客剑心追忆篇》的许多高潮幕中都有出现,真正开挂却是全剧的最后六分钟,剑心在死去的雪代巴身边最后捡起了剑,伴随桂在夕阳下逐行渐远的背影,曲声缓缓响起,这部日本OVA史最经典的作品开始谢幕。

可这最后六分钟的谢幕,未免也太悲壮,旧时代是颗一去不回的流星,一切的终点都停在那座傍晚安静的小丘,旗断、剑锈、墓林。

这首曲子才是真真正正的奏出了时代感,我没有取证过,但我认为追忆篇的最后六分钟应该是音在画前,古桥或许是根据曲子来剪辑最后群象的落幕,否则我想象不出这种音画匹配度是怎样造就的。

追忆篇的末尾我看过真正意义上的不下百遍,就着音乐我可以脑补出所有画面(甚至台词),我觉得这一段已经不是故事,已经到艺术品的层次了。

少年捡起了剑,走下燃烧的大山,山上的火烧尽了他本想安度一生的木屋,烧尽了他本想陪伴一生的那个人,烧尽了他唯一的那支玩具陀螺。火,火光,从今往后,火这个意向也伴随他一生。他注定也只能是一团火了。


古桥与岩崎塚在这里想必也达成了共识,“火”的意象贯穿在影片最后的时光里。

火烧遍了山,少年一人一剑孤勇地战斗着,荒野中,舰船上,小巷间,他是死神、是修罗,是剑、是火。却在晨露细雨的林间抱着剑和围巾独自入眠。

火烧遍了海,岸边观望的鬼兵队,为首那一人胸口一闷,咳出鲜血,随即视线变得模糊,他看着海上的火光,看着身后千千万万的随众,眼前变得模糊,从马上坠下的那一刻,他恍惚地向空中伸手,似乎想抓住那丝新时代的曙光。

火烧遍了陆地,士兵们丢盔卸甲在逃散,旧时代的大旗在火光中轰然倒下,人群高呼新时代万岁,却再不闻那白梅香,再不见那逆刃刀。

墓林坟冢,夕阳渐落,时代的大潮下,没人会在意谁失去了什么。

只是新冢上那件紫围巾,无声在诉说着一段过去。

这首曲子,这段画面,恕我直言,可称无敌。