请问分镜头剧本和分镜头脚本的区别？

一、请问分镜头剧本和分镜头脚本的区别？

1L说的基本正确，脚本是剧本的进一步。

二、分镜头脚本叫什么剧本？

分镜头脚本也叫摄制工作台本，它也是将文字转换成三维视听图像的中间媒介。

1、分镜头脚本是指导后面所有制作人员工作的蓝本。后面所有的制作人员都要严格按照分镜头脚本进行制作。其中包括镜头号，场景，和时间。有时会加入一些备注。

2、写分镜头脚本时，我们要明白，自己的脚本是为了拍摄而写，所以，在写脚本时，我们应该以细节为主，否则，太过于笼统，导演会不知道拍什么。在领悟分解话意之后，我们在写每一个镜头时，都需要写出需要拍摄的场景，就算是写片头，我们也应该写出拍摄的具体时间，精确到秒。

三、蜘蛛侠分镜头剧本？

话剧还是微电影，剧本最好自己写，蜘蛛侠是个屌丝，也就是说是个平民英雄，住在一间不大的屋子，一套西装，无意中获得超能力，本着能力越大责任越大，拯救一个一个限于危难的人们，有罪恶的地方就有他惩奸除恶的身影！

四、荒岛余生分镜头剧本？

全片中大约有1个半小时的声音都是在后期制作中重新加入的。

·大部分在荒岛上的夜景是在白天拍摄的，夜空和黑暗的背景是在后期制作中加入的。

·如果将查克的名字缩写为“C”，姓名连在一起就是“C.Noland”，念出来就是“see no land”。

·与公众的想法相反，联邦快递公司没支付给制片方一分钱。

·片中的一只排球后来被拍卖，最后以18400美元成交。

穿帮镜头

·虽然影片的故事是发生在1995年，但查克驾驶的切诺基吉普车却是1999年款。

幕后制作

　　本片的拍摄过程同片中蛮荒之地的艰难求生经历一样，演员和剧组人员都经受着苛刻的挑战，而且整部影片的拍摄被看作是当年最非同小可的拍摄计划之一。影片拍摄耗时16个月，中途停拍长达1年，不过停拍原因并非是节外生枝，而是为了让汤姆·汉克斯能减掉55磅体重和将头发留长。在停拍期间，导演罗伯特·泽米吉斯带领《荒岛余生》的制作班底拍摄了哈里森·福特和米歇尔·菲佛主演的《危机四伏》。

　　其实早在本片的早期筹备阶段，泽米吉斯和汉克斯就曾反复思量，要想以现实的手法描绘片中时间的流逝和查克所经受的痛苦折磨就必须将影片拍摄叫停，在这段时间，汉克斯不仅完成了外形上的蜕变，而且在情感上也发生了微妙改变。“当我们重新归队时，”泽米吉斯回忆道，“我们看见汤姆的眼中跳跃着一种生命的火花，他找到了查克的感觉。”

　　在美工设计师里克·卡特(Rick Carter)、摄影指导唐·伯吉斯(Don Burgess)、执行制片琼·布拉德肖(Joan Bradshaw)、制片人史蒂夫·斯塔基(Steve Starkey)和杰克·瑞普克(Jack Rapke)等老搭档的协助下，泽米吉斯于1999年元月拉开了拍摄《荒岛余生》的序幕。与大多数影片不同的是，本片是按故事发展的时间顺序拍摄的。

　　剧组的第一站是莫斯科，这是座本就戏剧性十足的城市，在这里要介绍查克的工作和生活，摄影师用移动的镜头表现出查克生活的节奏。在红场拍摄期间，剧组甚至封闭了整个广场。

　　在莫斯科完成一周的拍摄之后，剧组回到洛衫矶的摄影棚拍摄。2月，全班人马奔赴斐济，艰辛的工作才刚刚开始。早在1998年6月，主创人员就开始寻找一处合适的荒岛，最后终于在斐济群岛的西北部找到了荒无人烟的Monu-riki小岛。Monu-riki是一个火山岛，只有99英亩大小，步行2个半小时就可以游遍全岛。与众不同的地势特点、质朴的海滩和椰林是小岛的魅力所在。

　　获准在小岛上拍摄经历了复杂而漫长的过程，不仅需要耐心，还要研究当地的风俗习惯，从而博得小岛主人的好感。在同斐济人拟订的拍摄合同中，还包括环境管理守则，在小岛上的整个拍摄期间，有一位环境保护主义者负责全程监督。

　　在完成小岛上的第一阶段拍摄后，2000年4月，剧组重返Monu-riki岛拍摄了一周，然后转道Namotu和Tavarua岛，因为这两个小岛的港口可以容纳下剧组的小型船队，是拍摄查克在凶险的海浪和礁石中逃离荒岛的最佳地点。剧组提前1天半完成了在斐济的拍摄，随后返回洛衫矶，在摄影棚中拍摄特效场景。

　　查克重新回到文明社会的欢迎仪式在孟菲斯的联邦快递超级中心拍摄，有1200名联邦快递公司雇员成为临时演员，甚至联邦快递的创办人佛瑞德·史密斯也出现在画面中。本片编剧小威廉·伯洛莱斯(William Broyles Jr.)就是得到史密斯的允许才开始创作剧本，而且影片拍摄期间，联邦快递公司给予了前所未有的支持。

　　影片明显分为三个部分。飞机事故前的“第一幕”多以手持摄影机拍摄，动感的镜头反映了主人公快节奏的世界，套用一句老话就是“跟时间赛跑”；荒岛上的“第二幕”整整有一个多钟头，是全片的精华——没有音乐、没有对白或画外音，镜头大部分时间停留在固定机位，连人物走出镜头都没有移动追踪，仿佛时间已经凝固。离开荒岛后的“第三幕”，镜头开始升降推拉等浪漫手法，如同起伏跌宕的音乐。影片真正的“配角”是一个叫做“威尔逊”的排球。“威尔逊”是一个体育用品牌子，该排球出现在漂流到岛上的一个包裹中。汉克斯选择这个牌子，真正的原因是他的爱妻姓威尔逊。影片揭示了生命的耐力，尤其是当你孤立无援时，如何保持心理健康，在克服无数天然屏障的同时，战胜自己内心无奈无助、渴望放弃的意识。影片引人深思：家庭、工作、亲人、生命，究竟什么是永恒的。

五、有人知道编导专业的分镜头剧本题应该怎么写吗？

这个是在微博看到的图，借用一下，侵删。

分镜头脚本的话，首先要打好表格，

镜号填1.2.3.4.5.6

景别填 中/近/远/全/特

角度 前/中/后

画面内容是最难的一部分，要将画面（一个镜头）的内容写出来，这个看你自己的理解来写。

时间 大约估算画面需要多久就写多久，一个画面不要太长

音响就是画面的声音，比如鸟鸣，虫鸣……

备注写什么视情况而定。

这样分镜的框架就完成了，画面内容是最难的一部分，这个看你脑中的画面，我也不太会写，就不能给你什么建议了。

好了就这样子。

六、分镜头剧本和分镜头脚本有什么区别？

一、性质不同

1、脚本：以该文本为拍摄依据。

2、剧本：剧本一般是编剧写的故事文本。

二、内容不同

1、脚本：使用一种特定的描述性语言，依据一定的格式编写的可执行文件，又称作宏或批处理文件；一般会列出镜头的长度、景别、构图、配乐等等很详细的信息。

2、剧本：剧本主要由台词和舞台指示组成。对话、独白、旁白都采用代言体，在戏曲、歌剧中则常用唱词来表现。

三、编写不同

1、脚本：一般是导演与负责分镜的共同完成，脚本通常可以由应用程序临时调用并执行。

2、剧本：剧本的写作，最重要的是能够被搬上舞台表演，戏剧文本不算是艺术的完成，只能说完成了一半，直到舞台演出之后（即“演出文本”）才是最终艺术的呈现。

七、分镜头剧本名词解释？

分镜头剧本

用于影视前期制作的中间媒介

分镜头剧本是将文字转换成立体视听形象的中间媒介。主要任务是根据解说词和电视文学脚本来设计相应画面，配置音乐音响，把握片子的节奏和风格等。

剧本为拍摄电影奠定了基础，但它还不能直接用来进行拍摄，导演还要根据剧本内容和自己的总体构思，画成分镜头剧本或故事板。

八、文字动画剧本与分镜头剧本是怎样的关系？

动画剧本可以理解成小说，主要是讲述一个故事。文字分镜台本是导演看完剧本后写出来的带描述的文字，画面分镜头台本也叫分镜。是把文字变成画面。

九、分场景剧本和分镜头剧本有什么区别？

分场景剧本就是我们平常看到的那种剧本，一幕一幕来的那种，比较像话剧、小品的剧本的感觉，是大段的台词和角色神态动作的刻画，一般是给演员提示剧情使用；

分镜头剧本着重的是对各个场景下镜头的运用的处理，主要是看每个场景中配合人物神态动作、剧情变化运用怎样的镜头即拍摄方式进行拍摄，一般是给摄影师、电视编导在拍摄、剪辑中使用的。

十、如何把剧本转化为文字分镜头？

你脑海里要有画面啊，然后随着思绪思考该怎么一步一步展现。所以第一步要做的是，吃透故事。想明白你要表现什么，那些道具很重要，人物之间怎么表达情绪。等等。

然后你脑海里就先要预演一下故事。把它当成一部电影一样，从哪个角度看，站远了看还是站近了看，等等。

随后就随着你的构思，按照镜号顺序写下来。

随便举个例子，001.中景，镜头从物体上横移，主人公站在远处远眺。

002.近景，主人公抽烟，思索。

003.近景，主人公背影。海风呼啸。几只海鸟飞过。 简单说就是多借鉴。直到心里有片子为止，甚至有一些你闭着眼睛都能想到的分镜头连接，那就可以动手拍了。

一般镜头和机位，只要在一个合理的范畴内，加上精心的剪辑，最终出的片子肯定不会丑。

如果你是专业学这个的那我就不必多说了。但如果你之前没接触过，我强烈建议你一定要知道“轴线”理论。

这是最最重要的常识，懂了轴线才知道哪些地方可以摆设机位，哪些地方是死区。

然后逐渐拓展知识，越积累越多。

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