美国博士含金量？

一、美国博士含金量？

含金量高。美国博士录取率低,优中择优 大部分美国高校每年的招生人数很少,一般来说,高校招收博士生时候,录取的比例其实不到3%,很多学生都是被拒之门外了的。

二、编导专业考博士有前途吗？

有前途，广播电视编导是为适应广播电视媒体的发展而设立的一个比较新的专业。编导涵盖的范围很广，既不同于普通纸媒体的编辑，又不同于电影电视剧的导演工作。一台精彩的文艺晚会或者一个精致的新闻专题片，除了摄像、记者等前期工作人员，编导的工作贯穿于整个节目制作始终。

编导专业培养掌握电视创作构思与处理的基本手段与技法，具有驾驭节目整体运作的能力，掌握电视节目编导的基础知识与工作技巧的高级技术应用性专门人才。要求毕业生具有较高的文化艺术修养，影视形象思维能力和编导创作能力

三、美国的博士好读吗？

美国（相对德国，top30学校水专业）

优点：

1. 学习强度大，同学质量高。同学家境普遍比德国好N个档次，人也比德国屌丝sharp很多，眼界开阔，注重人脉。（虽然烂校的屌丝也不少，但一年30万的花费摆那里）

2. 理工科的天堂，尤其是数学类和计算机类，电子也不错的，容易拿高薪（10W+)

3. 时尚的天堂，衣服，化妆品，名牌～～漂亮便宜种类繁多

4. 英语会提高，回国（如果是前三十的名校）比较受认可，校友遍布。

5. 种族歧视少，环境包容开放，没有强大融入压力。

6. 学制和各种办事都和国内很像，就是各种灵活，不闹心

7. 中国人多，中餐跟国内一样正宗，基本上不会因为吃想国内

美国特别适合女生，牛人，工资高，生活爽。

缺点：

1. 竞争大，压力大。身边人都拼了一样，学到深夜的比比皆是。边学习边实习边搞社团边社交就业，红牛什么是经常喝啊，免费实习也去做，个个都是超人。

2. 学费高。美国一门课的学分钱就差不多是德国屌丝一年生活费啦。3-5万美元/年吧。学校越好越贵（找到工作就逆袭了，找不到回国的话，这投资得好多年都收不回来了）。

3. 签证居留名目繁多，比较难。什么opt,f,J,E, H.....就业压力还是客观存在的，每年留美就业的名额H1B差不多数量是年均赴美留学人数的10%吧，再算些其他的，差不多客观上80%是要回国的。至于你能不能成为那20%，自己衡量一下。

4. 福利不如欧洲，公共设施，子女教育，医疗等全面不如。但有钱人不受影响因为可以付费买到更好的服务。但是私立中小学一年2-5万的开支，昂贵的幼儿园和保姆费。产假政策也很坑爹。

5. winner takes all: 找到大公司，身份福利医疗产假都不是难题，找不到就不好办了………

总之呢，美国不太适合能力不强，家境也不能帮忙的，专业非计算机或数理分析类的，不适合文科生，基本就是个充满竞争的丛林社会，winner takes all, 和国内差不多。一旦夫妻双方都在美国找到工作，生活就会非常爽。

四、编导专业美国留学

编导专业美国留学

编导专业是在电影、电视等视听艺术领域中扮演着重要角色的学科，它为学生提供了探索电影制作、剧本创作、导演技巧等方面知识和技能的机会。近年来，越来越多的中国学生选择去美国留学深造编导专业，既是为了拓宽视野，又是为了在国际舞台上展现自己的才华。本文将为你详细介绍编导专业美国留学的相关信息。

编导专业的优势

在中国，编导专业的发展已经取得了较大的成就，但是相比之下，美国在电影、电视行业的发展更加成熟和先进。所以，选择去美国留学编导专业，能够接触到更先进的制作理念、技术和团队合作方式，获得更深入的学习和成长。此外，美国还有许多优秀的电影学院和导演名校，他们拥有雄厚的师资力量和丰富的教学资源，能够为学生提供更好的学习环境和机会。

1. 学术研究水平高: 美国的大学和学院在电影、电视等视听艺术领域有着丰富的教学经验和研究成果。通过与优秀教授的接触和学术研究，学生可以深入了解电影制作的方方面面，不仅能够掌握基本的剧本创作、导演技巧，还能够在研究方面取得突破性的成果。

2. 专业教育体系健全: 美国的电影学院在编导专业的教学中，注重培养学生的创新能力、团队协作精神和实践能力。学生不仅可以通过丰富多样的课程学习到专业知识，还能够参与到实际的电影、电视项目中，锻炼自己的创作和实践能力。

3. 良好的就业前景: 选择去美国留学编导专业，可以提高学生在电影行业就业的竞争力。美国的电影市场庞大且发达，为学生提供了更多就业机会。而且，拥有在美国留学的经历和学历在就业市场上具有一定的竞争优势，有助于学生获得更好的职业发展。

美国留学编导专业的申请要求

申请美国留学编导专业需要满足一定的要求，了解这些要求有助于提高申请成功的机会。以下是一些常见的申请要求：

• 1. 学术成绩: 美国的大学通常要求申请者有较高的学术成绩，包括在相关领域的专业课程成绩。
• 2. 艺术作品集: 申请编导专业需要提交艺术作品集，展示自己的创作能力和潜力。
• 3. 推荐信: 需要提供来自老师、导师和专业人士的推荐信，证明申请者的能力和潜力。
• 4. 个人陈述: 需要撰写个人陈述，介绍自己的学术背景、专业兴趣和未来目标。
• 5. 托福/雅思成绩: 申请者需要提交英语语言考试成绩，证明自己具备良好的英语沟通能力。

美国留学编导专业的相关学校

美国有许多优秀的电影学院和导演名校，这些学校在编导专业的教学中拥有丰富的经验和资源。以下是一些值得考虑的学校：

• 1. 美国电影学院(AFI): 美国电影学院是美国最负盛名的电影学院之一，其编导专业享有极高的声誉。
• 2. 加州艺术学院(CalArts): 加州艺术学院是一所专注于艺术与创作的综合性学院，其编导专业培养了许多优秀的导演。
• 3. 纽约大学(NYU): 纽约大学的电影制作学院在编导专业方面拥有卓越的教学和研究实力。
• 4. 洛杉矶电影学院(LAFS): 洛杉矶电影学院位于好莱坞，是一所专注于电影制作的学院，会提供学生实践的机会。

总结

选择留学编导专业是一个对自己才华的追求，也是对梦想的追逐。美国作为电影、电视行业的领军者，拥有着丰富的教学资源和就业机会。通过学习和锻炼，学生可以不断提高自己的导演技巧和创作能力，为自己的将来铺平道路。但是，留学申请是一项复杂而繁琐的过程，需要申请者提前做好准备，在申请文书、作品集等方面下功夫。希望本文对计划留学编导专业的同学有所帮助，祝愿大家早日实现自己的留学梦想！

五、美国博士几年制？

各个专业和学校的规定不一样。大部分学校和专业可以5年毕业。特殊点的情况比如UIUC的人类学专业Anthropology,需要8年;stanford的统计对学生很友好，一般4年就允许毕业。

一、美国博士申请要求：成绩要求

1、GRE：GR E成绩对于博士申请是十分重要的，同时也是判断是否发放奖学金的一个标准。

2、GMAT：GMAT考试覆盖了所有商学专业内容，如管理工程、工商管理法及工商管理等。

二、美国博士申请要求：读博士时间

美国的读博时间根据不同专业而不同，最短的可以在两年结束，法学与医学则时间较长。一般博士第一年学习基础学科，之后进行实践课。

六、中国的博士和美国的博士有何不同？

我在中国和美国都读过博士，只是中国没有读完就退学了。

七、美国的博士要读几年？

1、硕士研究生中专业硕士一般是读俩年，而学术硕士是读三年；

2、博士学制各个学校不一样，一般是读两年，也有读俩年半、还有读三年四年的。

3、硕士和博士都分为脱产和在职俩种教育，脱产是指在高等学校和科研机构进行全日制学习的；在职是指在学习期间仍在原工作岗位承担一定工作任务的。

八、为什么美国的博士叫哲学博士？

哲学博士的拥有人并不一定修读“哲学”。

所谓哲学博士，是指拥有人对其知识范畴的理论、内容及发展等都具有相当的认识，能独力进行研究，并在该范畴内对学术界有所建树。

因此，哲学博士基本上可以授予任何学科的博士毕业生。

九、美国大学 影视编导

美国大学影视编导：开辟创意之路的养成之旅

在当今电影和电视行业蓬勃发展的时代，越来越多的年轻人对影视编导的职业充满了向往。而美国大学的影视编导专业，以其高质量的教育和实践机会，成为了众多学子心目中的梦寐以求的选择。今天，我们将为大家介绍一下美国大学影视编导专业的相关情况以及学习该专业的一些经验和建议。

美国大学影视编导专业概述

美国大学的影视编导专业旨在培养学生成为具有创意和技术能力的电影和电视导演，同时掌握电影制作的种种技巧和知识。在该专业的学习过程中，学生将接触到影视编导的各个方面，包括剧本创作、导演技巧、摄影、剪辑和音效等。学生会通过学院的专业课程、实践项目以及与行业专业人士的互动，获得充分的知识和实践经验。

美国大学的影视编导专业一般要求学生具备扎实的影视基础知识，包括电影和电视的历史、理论和分析等。此外，学生还需要具备一定的创作和表达能力，能够将自己的故事和想法通过影视媒体进行传达和呈现。

学习美国大学影视编导的优势

选择美国大学影视编导专业有许多优势。首先，美国大学在电影和电视领域拥有丰富的资源和优秀的师资力量。学生将有机会接触到来自业界的专业导演、编剧和制片人，从他们身上学习到实践经验和行业内部的秘密。

其次，美国大学注重实践教育，为学生提供了丰富的实践机会。学生可以参与到电影和电视项目中，亲身体验和参与到各个环节中，锻炼自己的实际操作能力和团队合作能力。这种实践教育的方式，能够让学生更好地理解电影和电视制作的流程和要点。

此外，美国大学还与各大电影制作公司和电视网络保持着紧密的联系。学生有机会参加行业内的实习项目，与行业专业人士进行交流和合作。这些实践机会不仅能够提升学生的职业素养和社交能力，还能为将来的就业提供宝贵的机会。

学习美国大学影视编导的经验和建议

学习美国大学影视编导专业既是一段充满挑战的旅程，也是一段极具价值的经历。以下是一些建议，希望对即将或正在学习该专业的学生有所帮助：

1. 多观察和思考：作为影视编导的学生，观察和思考是非常重要的能力。多观察周围的人和事物，多思考角色、情节以及故事的表达方式，这能够帮助你培养自己的创造力和独特的表达风格。
2. 多阅读和学习：阅读有关电影和电视的书籍和文章，学习电影和电视的历史、理论和技巧。这不仅可以增加你的知识储备，还可以拓宽你的思维和视野。
3. 参与实践项目：尽可能多地参与电影和电视制作的实践项目，如拍摄短片、参与校园电影节等。通过实践，你能够更好地理解电影和电视制作的实际操作，并展示自己的才华和能力。
4. 与行业人士交流：参加行业内的活动和讲座，与导演、编剧和制片人等行业专业人士进行交流和合作。他们的经验和见解能够帮助你更好地了解行业内部的规则和机制。
5. 克服困难和挫折：学习影视编导并不是一帆风顺的过程，你可能会遇到各种挑战和困难。但是，请相信自己的努力和才华，坚持下去，克服困难和挫折，你一定能够取得成功。

总之，学习美国大学影视编导专业是一项需要付出努力和时间的事业。但是，通过学习和实践，你将能够培养出创造力、表达能力和团队合作能力，为电影和电视行业做出自己的贡献。

十、美国编导专业大学

美国编导专业大学：追逐电影梦想的起点

在当今电影工业的热潮下，越来越多的年轻人渴望进入这个令人神往的行业。而要在电影行业中获得成功，接受专业的教育是必不可少的一步。美国编导专业大学就是为那些渴望追逐电影梦想的学生们打造的理想选择。

美国编导专业大学以其卓越的教育水平和顶尖的教师队伍而闻名。作为全美顶尖的艺术学府之一，这所大学为学生们提供了一个优秀的学习环境和丰富多样的课程设置，帮助他们全面发展自己的电影制作技能和文化修养。

专业课程设置

美国编导专业大学在课程设置上非常注重实践与理论的结合，旨在培养学生独立承担电影制作全部过程的能力。

第一年的课程主要侧重于基础知识的教授和技能的培养。学生们将学习剧本创作、摄影技巧、导演理论等相关内容，并通过实践课程锻炼自己的动手能力。

随后的三年中，学生们将进入深度学习阶段，学习更加专业化的知识和技能。他们将有机会实践电影制作的各个环节，如剧本开发、摄影指导、场景布置等。在这个过程中，导师们将全程指导，帮助学生们培养独立思考和解决问题的能力。

除了专业课程，美国编导专业大学还为学生们提供了丰富多样的选修课程，如电影理论研究、剪辑技巧、音效设计等。这些选修课程不仅有助于学生们拓宽视野，还能够提高他们的综合素质，更好地适应电影行业的发展。

顶尖教师队伍

美国编导专业大学引进了一支由经验丰富的电影专业人士组成的顶尖教师队伍。这些教师们凭借自身在电影行业的成功经历和丰富的教学经验，能够为学生们提供权威、实用的指导。

教师们将通过课堂教学、实践指导和个人辅导等多种方式与学生们进行互动。他们不仅会传授理论知识，还会与学生们分享自己的行业经验和心得。这种良师益友式的教学模式，将帮助学生们更好地理解电影行业的运作规律，为将来的职业发展奠定坚实的基础。

实践机会与学术合作

除了卓越的教学质量，美国编导专业大学还为学生们提供了丰富的实践机会和学术合作项目。

大学与当地电影制作公司保持紧密合作关系，为学生们提供实习机会。通过参与实际电影制作项目，学生们能够深入了解整个制作流程，并学以致用。实践经验的积累将极大地提升学生们在电影行业中的竞争力。

此外，美国编导专业大学还积极与国内外大学进行学术合作，开展项目合作、学生交流等多种形式。这种国际化的学术交流将使学生们接触到不同文化的电影制作理念和创作方式，扩大他们的国际视野。

毕业生就业前景

美国编导专业大学的毕业生在业内拥有良好的声誉和广阔的就业前景。

毕业生们毕业后多在电影制作公司、电视台、广告公司等行业就业，担任编导、制片、摄影等职位。有些优秀的毕业生甚至自己创立了属于自己的制作公司，成为了业内的佼佼者。

美国编导专业大学通过严格的选拔和培养，确保每一位毕业生都具备扎实的专业知识和良好的职业素养。这为他们顺利进入电影行业奠定了坚实的基础，并且赢得了用人单位的认可和青睐。

总的来说，美国编导专业大学是追逐电影梦想的绝佳起点。这所大学以其卓越的教育质量、顶尖的教师队伍和丰富的实践机会而备受学生们的推崇。如果你对电影制作充满热情，想要在这个行业中实现自己的梦想，不妨考虑申请美国编导专业大学，为自己的未来铺就一条成功的道路！

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