影视编导艺考文艺常识要点有哪些?

编导艺考中文艺常识考试通常都是考生感觉头痛的一项考试，这是因为文艺常识非常多，很难背下来。那么，影视编导艺考文艺常识考试没有技巧吗。有的，下面是中影人教育整理的历届影视编导文艺常识常考题，仅供大家参考!

影视编导艺考文艺常识要点有哪些?

1、电影：根据视觉暂留原理，运用照相、录音等手段，把外界事物的影像及声音摄录在胶片上。通过放映，在荧幕上造成活动影像和声音，以表现一定内容的技术。

2、电影艺术：以电影技术为手段，以画面和音响为媒介，在荧幕上把运动的时间和空间创造出来，再现和反映生活的一门艺术。

3、电影史：电影自身发展的历史。

4、电影思维：艺术思维的一种特殊形式，指为创作影片所进行的与未来荧幕形象有直接关联的思维活动。

5、商业电影：以盈利为主要目的的所有影片的统称。

6、艺术电影：指趣味高雅、注重艺术技巧，不以盈利为唯一目的的电影。

7、场景：展开电影剧情单元场次的特定空间环境。

8、电影空间：由荧幕体现的空间世界。

9、景别：被摄主题在画面中所呈现的范围。

10、多景别：同一镜头中，不间断变化的画面景别。

11、特写：表现成年人体肩部以上的头像或某些被摄对象部分的电影画面。

12、全景：表现成年人体的全身或场景全貌的电影画面。

13、中景：表现成年人膝盖以上或场景局部的电影画面。

14、近景：表现成年人体胸部以上或物体局部的电影画面。

15、电影画面：即电影镜头。

16、电影学：即一般电影研究，包括电影理论、电影批评、电影史等等。

17、电影时空的特殊性：电影既是一种时间艺术，又是一种空间艺术。

18、段落：电影剧本中的一段相对完整的情节。

19、被称为“孤独三部曲”的是：费里尼的《骗子》、《她在黑夜中》《道路》。

20、客观镜头：镜头特点不带有明显的导演主观色彩，而是采用普通人看事物的观点。

21、主观镜头：所表现的内容明显带有导演的主观评论观点的镜头。

22、电影构思：电影剧作者考虑和酝酿电影剧本写作的艺术思维活动。

23、电影文本：是对当代一般哲学解释学和结构主义符号学的基本概念狭义文本作广泛使用的一种形式。

24、电影剧作：按照对生活的理解、体验、评价，运用电影思维所进行的电影创作工作。

25、电影导演：是影片艺术创作的领导人物和总指导。

26、电影制片人：指在电影生产、制作过程中，对所涉及到的资金、人员、物质材料等所进行经营管理工作的人。

27、电影摄影艺术：以剧作为基础，以客观实体为对象，运用光学镜头、摄影机等主要技术手段，通过光学、色彩、构图等艺术手段的处理，在荧幕上创作出可出现的、运动着的造型艺术形象。

28、普多夫金的创作特点：

普多夫金坚持了现实主义的创作，在创新的同时并没有抛弃传统，既有蒙太奇的对比，冲突、隐喻、更坚持完整的故事情节和统一的结构线索。尤其是在对人物性格和心理的刻画上达到了很高的艺术境界。

普多夫金的主要作品有：《母亲》为其奠定了他的现实主义创作的基础(1926 ) 《圣彼得堡的末日》(1927) 《成吉思汗的后代》(1928)

29、真实电影：

所谓“真实电影”是指通过使用不受干扰的便携式摄录设备，避免涉及素材的先入为主的叙事线索和理念，以直接性、共时性和逼真性为目的的记录电影。

“真实电影”一词最早是法国电影作者让·鲁什用来指其与埃德加·默瑞合作的影片《夏日记事》的。该片被认为是第一部“真实电影”。

“真实电影”派最著名的影片是：马赛尔·奥菲欧斯的《悲悼与怜悯》(1970)。

30、造型语言：艺术家用来构成视觉形象，体现创作构思的手段和技巧。

31、电影音乐：专门为特定影片而创作而编配的音乐。

32、声画对位：声音和画面形象分别表达不同的内容，从不同方面说明同一含义。

33、声音蒙太奇：在时空动态中，声画匹配的声音构成方法。

34、类型电影：按照外部形式和内在观念构成的模式进行摄制和观赏的影片。

35、意识流电影：以意识流理解世界为宗旨，以意识流为人思维的经常模式，并以意识流的创作方法创作的电影。

36、主流电影：反映社会主流意识形态及观念，具有稳定的票房保证，因而投资者肯投资的一类影片。

37、宽银幕电影：是指比普通标准银幕更宽的电影统称。

38、数字电影：是指电影摄影、放映和剪辑过程全部用数字格式统一起来的电影。

39、先锋派电影的流派：

先锋派电影的时间跨度大致是在1917——1928年，以法国和德国为中心，辐射整个欧洲大陆，在不同地区呈现不同的形态，形成多种多样的艺术流派。且与当时盛行欧洲现代艺术思潮有明显的关系。主要流派有：印象主义(法国)、表现主义(法、德)、抽象主义和超现实主义。

(一)印象主义(法国)：

又称印象电影，系指20年代以德吕克及其友人所创立的一个电影学派。并在其周围聚集了一大批有才华的导演，如阿贝尔 · 甘斯、谢尔曼 · 杜拉克、马塞尔 · 莱皮埃、让 · 爱普斯坦，都是印象派的中坚力量。

谢尔曼·杜拉：她是20年代法国电影界一位活跃的人物。

主要作品有：《微笑的布德夫人》[印象派](1922)《主题与变奏》(抽象主义)《僧侣与贝壳》(1928)[超现实主义]

阿贝尔·甘斯的主要作品：《车轮》、《拿破仑传》(1934)《奥斯特里茨》(1960)

莱皮埃的主要作品：《黄金国》

让·爱浦斯坦的主要作品：《红色旅店》、《忠诚的心》

(二)表现主义(德)

表现主义产生于20年代初的德国。表现主义和绘画一样，强调以夸张、变形的甚至怪诞的形式去表现艺术家的内心世界。表现主义和其他先锋派最大的区别在于它强烈的现实主义。

表现主义的重要作品：卡尔·梅育(编剧)导演：罗伯特 · 韦恩《卡里加里博士的小屋》。 弗立茨·朗格《三生记》、威格纳《泥人哥连》、《吸血鬼诺斯费拉杜》、鲁宾逊《演皮影戏的人》

(三)抽象主义电影：

抽象主义是从达达主义绘画中找到灵感，热衷于绝对抽象化造型的节奏和美感，并试图用这些抽象的线条、图形或物体的造型来图解旋律和节奏。

抽象主义电影的重要作品：

艾格林：《对角线交响乐》(1921)《平行线交响乐》(1924)《地平线交响乐》(1924)

法国抽象派的特点：浪漫的诗意和快乐的幽默感。

德国抽象派的特点：态度认真和内容正经而富有使命感。

法国抽象主义电影的主要作品：

曼·雷伊《回到理性》 费尔南多·莱谢尔《机器舞蹈》

雷内·克莱尔《幕间节目》

(四)超现实主义电影：

谢尔曼 · 杜拉克的《僧侣与贝壳》(1928)被认为是超现实主义电影的第一部作品。

布努艾尔的《一条安达鲁狗》被认为是超现实主义电影最为重要的作品。

谷克多的《诗人之血》也被认为是超现实主义电影的代表作。

布努艾尔拍摄的《黄金时代》宣告了超现实主义的结束。

40、大卫 ·格里菲斯的伟大贡献：

(1)格里菲斯对电影的最大贡献是他对电影的分段。

(2)格里菲斯最后完成了电影的基本叙事结构：镜头--场景——段落——影片的关系。镜头成为电影的最小叙事单位。

(3)格里菲斯的两部影片：《一个国家的诞生》(1914)、《党同伐异》(1916)

大卫 · 格里菲斯对电影理论的贡献主要有三个方面：

(1)对基本电影语言、叙事元素的开掘和定型。

(2)对电影写实功能和表意功能的进一步探究。

(3)对电影剪辑、电影时空和电影节奏所做的创新。

综上所述，关于影视编导艺考文艺常识要点有哪些？的内容就全部介绍给大家了，希望对大家有帮助，如果大家还有编导艺考文艺常识相关的问题，可以继续关注本站了解更多哦!

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