原文
八月默：混在印象派中的三个猛人（二）：南法有一座高山正常人看事物，比方说一个水杯，如果你闭上左眼看一下，然后闭上右眼看，如此快速反复几次，你会发现水杯在移动，也就是左眼和右眼看到水杯实际上略有不同。最后我们的大脑说：打住打住，我来协调一下。
塞尚则认为左眼的观察是真实的，右眼同样也是真实的。如何去表现呢？
再扩展一下，如果我们观察苹果的时候是移动的呢？
他是这样做的
或是这样的
时而俯视时而正视的苹果。左右不对齐的盘子和桌子，这些在不同角度下观察到的结果，被塞尚夸张放大后，综合归纳在了一幅画里，完美了体现了他眼中真实有深度的空间。
“绘画不是盲目的复制现实，而是寻求各种关系之间的和谐。”
大约二十年后，当文艺小青年毕加索看到了塞尚的画，被瞬间路圈粉。他把赛爷的“把同一物体的几个不同方面组合在同一画面上，借以表达真实多维空间”的理论发扬光大，放下了立体主义的第一块基石。
何止是俯视+正视，毕老湿简直是绕着模特转了好几个圈，把人家后脑勺都画出来了。
这一革命性的创新就足以使塞尚步入艺术殿堂，成为大师级的人物。
然而他的牛逼之处还远不止如此！
“要用圆柱体、圆锥体和球体来表现自然”
这是塞尚的又一句宣言，处于这个五彩斑斓的世界，被如此纷繁而精致的细节所包围，我们才知道提炼，简化和概括有多难。
塞尚做到了。
比如他画自己的另一半时，头是椭圆形体，颈部、胸部和手臂是圆柱体。圆形、半圆形、方形和菱形相互衬托，弧线、竖线、斜线互为交错。这些色和线的交响，视觉上给人以强烈的刺激，
塞尚画画时完全不考虑西方传统肖像所要表现的人物性格、心理状态以及社会地位等。
他所关注的是“描绘的对象无论是一个苹果还是一张脸，对画家来讲都只是一种凭借，目的是线条与色彩共同演绎的和谐画面”
我要是脑袋被爱人画得宛如白洋淀鸭蛋，两臂就像哈尔滨红肠一般时，脸上也会挂着这样“生无可恋”的表情
在《玩纸牌的人》系列中，用几何形体来概括简化物体（人物）的思路更加清晰。
平衡的构图，对称的人物姿势以及黑粗体的轮廓线让整个画面异常的厚重结实。
随着年岁的增长，塞尚越来越安于在埃克斯的乡下，画他的苹果，画村里的农夫，还有画他的山。
圣维克多山
如果你去南法旅游经过埃克斯的时候，一定要去城郊看一看：
在葱郁的灌木树林的铺垫中，一座怪石嶙峋的石头山突兀的矗立在那里，就像不知从何漂来的冰山一样笼罩和俯视着这世界。
赛爷从三十多岁直到临终，把它画了七，八十次，去世的那年还在给他儿子的信中提到：“这座山的变化如此丰富，我可以画上几个月，也不用变换位置。”
在画中，大山及山下的平原被严谨而理性的色块分割，堆砌，重组。
色彩丰富的肌理变化构成了空间，产生了结构，形成了对比和谐的秩序。
这也许就是塞尚心中真实而永恒的圣山。
歌德曾说过：“对艺术家的最高要求就是：他应遵守自然、研究自然、摹仿自然，并且应该创造出一种毕肖自然的作品。”
然而塞尚强调艺术是一种创造，而不再是摹仿和再现。
正是他坚持的画出“自我心灵的作品”，彻底打破了五百多年来传统美学价值的根基，推动了纯绘画艺术的发展，使后世艺术家的个性得到了解放。
一个人的前行，带动了一个时代，这正是塞尚的伟大。
南法有座山，山上有幅画，画里活着一个赛老爷。
